不负美好时光 Meet your good time.

当镜头揉碎山水禅意，当胶卷定格古刹风华，当历时五六年的光影创作凝于纸页、成册成集，摄影艺术家孙郡的《仰山志》，便不再只是一场艺术展的视觉盛宴，更成为印刷出版领域，让东方美学从镜头走向纸端、让新文人画摄影落地成册的经典范本。

作为 “新文人画摄影” 的创始人及代表人物，孙郡的艺术底色，自始便刻着东方的印记。生于浙江绍兴，自幼研习中国传统绘画，毕业于中国美术学院的他，深谙传统绘画与古典文学精髓，始终拒绝西方时尚摄影的简单模仿，以摄影为媒介，将东方美学熔铸其中，让镜头兼具纪实性与艺术性，凭意境深远、融画入影的独特风格，被媒体誉作 “摄影诗人”，更成为东方美学当代复兴的中坚力量。

这份对东方美学的坚守，更藏在他极致的创作匠心里。孙郡的作品从非速成的光影捕捉，而是慢工细磨的艺术雕琢 —— 手工上色、工笔画渲染技法的融合运用，让单幅作品耗时近 20 天，最终呈现出如工笔画般细腻温润的视觉效果，让摄影跳出镜头的局限，拥有了传统绘画的笔墨韵味与艺术厚度，也为后续的印刷出版，埋下了 “还原东方美学本真” 的核心命题。

而《仰山志》，便是孙郡这份匠心的集大成之作。这部耗时五年以上（亦有资料载为六年）的大型摄影系列，是他跨越大江南北的美学远征：造访百余座名山古刹，走遍五大佛教名山，定格敦煌石窟、云冈石窟、悬空寺等历史遗迹的风华，将佛教圣地的静谧庄严与山川大地的灵动气韵，尽数凝于镜头之中。

这并非简单的风景记录，而是孙郡以 “新文人画摄影” 视角，对中华佛教文化、自然景观的深刻视觉诠释。作品远追汉唐遗风，近融当代人间风貌，在光影交错间，构建出一部兼具历史厚度与当代审美的视觉诗卷；更难得的是，他将布景从人造空间移至广袤自然，以长时间构思、筹备与等待，捕捉万事俱备的浑然天成，让作品超越摄影本身的 “灵韵”，拥有了东方美学中更抽象、更高级的 “气韵”—— 这份气韵，既是镜头的精髓，亦是印刷出版时，需要极致还原的核心灵魂。

如何在纸页上还原手工上色的细腻渐变？如何让工笔画渲染的笔墨韵味，通过印刷工艺精准呈现？如何将作品中的 “留白”“气韵”“虚实相生”，从镜头转化为触手可及的纸质画面？这些问题，既是印刷出版对东方美学艺术作品的解读，更是传统美学与现代印刷技术的碰撞与融合。而《仰山志》的出版，正是以专业的印刷工艺，让镜头中的山水气韵、古刹禅意，在纸页上得以精准还原，让观众不必亲临展厅，便能手握一册，在墨影凝香间，触摸东方美学的深远魅力。

从镜头创作到展厅展出，再到印刷出版成册，孙郡的《仰山志》，早已超越了一部摄影集、一场艺术展的边界。它是一次传统文化创造性转化与当代表达的深刻探索，更是印刷出版领域的一次经典实践 —— 以现代印刷技术为桥梁，让东方美学的视觉魅力落地纸端，让新文人画摄影的艺术价值得以长久留存、广泛传播。

当东方美学艺术作品走向纸页，唯有深入解读作品的文化内核与艺术精髓，以专业的工艺精准还原作品本真，才能让纸页成为艺术的延伸，让印刷成为美学的载体。同时，它也为文化旅游、传统美学的当代复兴，打开了全新的思路：印刷出版的成册成集，让东方美学的传播打破时空局限，让更多人得以通过纸页，走进名山古刹的风华，感受东方美学的底蕴。

《仰山志》

孙郡 著

艺术家

当代摄影艺术家，出生于浙江绍兴，自幼学习中国传统绘画，毕业于中国美术学院，之后运用摄影作为媒介，以新文人画的视角和思考创作作品，注重画面和故事的结合，意境深远，被媒体誉为“摄影诗人”，是东方美学复兴的代表人物之一。